Je restaure des photos endomagées, et voici le résultat (10 photos)
Je prends occasionnellement en charge des demandes de restauration de photos de famille endommagées dans Photoshop. Certaines de ces photos ont subi des dommages importants, et j’aime ce défi particulier. La plupart sont précieuses d’une façon ou d’une autre pour le client, et c’est souvent la seule photo que quelqu’un a d’un parent bien-aimé ou perdu. Je pense qu’il est important de prendre son temps pour restaurer de telles photos. Il est facile d’utiliser des raccourcis, mais les meilleurs résultats proviennent d’un soin méticuleux.
Source : bp
La seule photo d’une femme d’elle-même lorsqu’elle était enfant, et la seule image de ses grands-parents.
L’image originale se trouve à gauche. Sur la droite se trouve l’image après avoir réduit le contraste adjacent aux déchirures et aux fissures, puis rempli les fissures en utilisant l’échantillonnage des pixels adjacents. Ceci peut être fait à l’aide d’outils dans Photoshop comme le remplissage “contentaware” ou la brosse de guérison. Cependant, dans les zones où la précision des détails est essentielle (comme les visages), je préfère le faire manuellement à l’œil nu, car cela permet de garder intact le plus grand nombre de pixels intacts.
L’image de gauche montre la couche de gris échantillonnée utilisée pour remplir les fissures et déchirures. A droite, le vert indique les zones d’émulsion manquantes. Comme vous pouvez le voir, ce n’est pas autant de dégâts que vous pourriez le soupçonner. Lors du comblement des fissures, je travaille dans une couche séparée et ne remplis que les zones d’émulsion manquantes. Je ne peins pas sur des zones intactes de la photo.
Une grande partie de la perte se situe dans des domaines que j’appelle “non critiques”, ce qui signifie qu’il n’y a pas grand-chose qui permette d’identifier les caractéristiques. Des transitions soigneusement esquivées/brûlées dans ces zones donneront de l’étoffe au visage. Les zones jaunes sont celles où des détails critiques ont été perdus. Ces zones contribuent de manière significative à l’apparence d’une personne. Les pertes dans ces zones peuvent être difficiles à restaurer. Mais encore une fois, les zones sont relativement petites par rapport à la taille de la tête.
Une autre chose qui vaut la peine d’être prise en compte, c’est l’étendue des dommages. La numérisation d’une photo endommagée laissera souvent des reflets et des ombres qui peuvent être trompeurs. Les lignes pointillées indiquent où se trouvaient les grosses déchirures et où je dois faire attention à l’ombrage, en distinguant ce qu’il y a sur la photo des ombres causées par la lampe du scanner. La connaissance de l’anatomie devient critique à ce point, de sorte que vous pouvez équilibrer l’ombrage d’une manière qui est consisten avec la forme du crâne et de la chair. J’ai l’habitude de plisser les yeux ou de flouter (puis de défaire) pour mieux voir la forme.
L’image de gauche est ce que je crois être une reconstruction assez précise du monsieur sur la photo. J’y suis arrivé en utilisant des techniques d’échantillonnage (manuel et numérique), et en mélangeant avec les plus petites brosses d’esquive/brûlage. A partir de là, j’ai créé des détails dans les fonctionnalités qui étaient à la fois génériques et appropriés dans le contexte d’autres fonctionnalités (à droite). C’est là que la connaissance de l’anatomie et les techniques d’illustration aident à la restauration. Il se peut que vous ne soyez pas toujours en mesure d’obtenir une précision “historique”, mais le résultat final sera beaucoup plus proche de l’apparence réelle qu’en utilisant d’autres techniques de réparation.